«Ремеслу везде почет!» – культурно-просветительское мероприятие для умельцев и ремесленников с таким названием прошло в Музее народных промыслов и ремесел Приморья в поселке Уемском.
На него приехали более 70 мастеров из Архангельска, Северодвинска, Новодвинска и Приморского округа.
«Ремеслу везде почет» – это ежегодная мастеровая встреча. В 2025 году она проводится Музеем народных промыслов и ремесел Приморья второй раз. Как сообщила директор учреждения Марина Купоросова, была проведена большая работа, чтобы взять для мероприятия все самое лучшее от других региональных фестивалей мастеров.
Объединить мастеров
– Мы пришли к выводу, что для умельцев Архангельской области очень интересен такой формат работы, где они могли бы и знакомиться с новой теорией, и делиться друг с другом опытом на различных секциях. Курируют такие секции у нас опытные мастера, которые сначала рассказывают о своем творчестве, а потом передают слово другим ремесленникам и мастерицам, которые знакомятся, обмениваются контактами, новостями. В этом году для более предметного разговора мастера пришли со своими изделиями. Кто-то принес вышивку, кто-то лоскутные изделия, кто-то керамику, – рассказала Марина Купоросова.
Если раньше удалось собирать только умельцев из Приморского округа, то теперь география расширилась. Ведь жители Уймы, Лявли, Заостровья и других окружных поселений хотят общаться с любителями промыслов и ремесел со всего Поморья. Как отмечает Марина Купоросова, встреча вызвала неподдельный интерес у мастеров и коллег из различных музеев региона, возникла хорошая обратная связь. Например, сотрудники Дома народного творчества Архангельской области предложили мастерам приходить на мероприятие в народных костюмах и со своими изделиями. Так и получилось!
Началась мастеровая встреча с открытия выставки «Лоскуток за лоскутком», посвященной 25-летию клуба лоскутного шитья «Ляпачок» под руководством народного мастера России Галины Поляковой. Участницы этого клуба создают коллективные работы в лоскутном стиле, участвуют в выставках, ярмарках, фестивалях и конкурсах. В своих работах они бережно сохраняют традиционную культуру. При клубе есть студии «Рукодельница» и «Северная вышивка», где новички могут постигать и совершенствовать навыки лоскутного шитья и вышивки.
На экспозиции Галина Полякова представила работы из лоскутного шитья, среди которых были как коллективные, так и индивидуальные шедевры разных лет. Это различные панно, одеяла, платки, куклы из ткани и другие произведения. Одна из самых масштабных работ – «Дорогая Джейн». Это реплика одеяла американской мастерицы XIX века из очень мелких деталей, от 0,5 до полутора сантиметров. Выполнено в разных техниках, состоит из 225 блоков. Свои версии этого легендарного одеяла, вышитого в США в годы Гражданской войны, создавали сотни мастеров по всему миру. И вот северянка Галина Полякова выполнила свою версию. На эту работу у нее ушло четыре года.
– Лоскутное шитье мое главное увлечение. Шью давно, сколько себя помню. По образованию я инженер-технолог швейного производства. Лоскуточки от шитья всегда оставались, и мне хотелось их куда-то применить с пользой. Главным толчком к освоению лоскутного шитья для меня стали одеяла, сшитые нашими северными бабушками, которые я однажды увидела на выставке. Тогда мне и захотелось сделать что-то подобное. Сейчас организованному мной клубу «Ляпачок» 25 лет. Ощущения очень приятные, пришло много заинтересованных людей, спрашивают, как можно попасть к нам в клуб. Я же приглашаю всех в студию «Рукодельница» в Ломоносовском ДК, где я обучаю всех желающих с нуля технике лоскутного шитья, – рассказала Галина Полякова.
Поморское вязание, возрождение ремесел
Основная часть культурно-просветительского мероприятия «Ремеслу везде почет» началась с выступления главы Приморского округа Валентины Рудкиной. Она отметила, что хоть сама не является мастерицей, но всегда восхищается людьми, которые своими руками способны создавать шедевры.
– Всегда радуюсь и поддерживаю наших мастеров. В рукоделии можно найти и успокоение, и радость. Мы давно стараемся собирать наших умельцев в Приморском округе. Ни одна ярмарка, выставка не обходится без их участия. Занимаются мастерством не только женщины, но и мужчины. Хочется, чтобы это мероприятие становилось по-настоящему семейным, где бы мы могли делиться друг с другом чем-то важным, – сказала Валентина Рудкина.
Глава Приморского округа вручила благодарственные письма мастерам Светлане Бондаренко, Тамаре Дружининой, Жанне Чикиной, Наталье Багрецовой, Ольге Оборотистовой, Маргарите Порядиной и Вячеславу Попову.
Далее по программе прошел научно-практический семинар, где с докладами выступили несколько мастеров. Так, Вера Максимовская, мастер народно-художественных промыслов и педагог Детской школы народных ремесел, рассказала об особенностях поморского вязания конца XIX – начала XX века.
Вера Максимовская отметила, что интерес к народному поморскому вязанию в последние годы заметно вырос. Ведь оно отличается своей лаконичность, суровостью и в то же время является своеобразным культурным кодом побережья Белого моря. Спикер провела слушателям небольшой экскурс по поморской культуре, рассказала о ее корнях и происхождении, взаимосвязях с Норвегией. По ее словам, благодаря культурному обмену на территории Поморья появились изделия из шерсти с норвежскими орнаментами, например со звездами. Такой орнамент можно встретить на вязаных рубахах, варежках и чулках. Сходство прослеживается и в использовании двух цветов натуральных оттенков шерсти при вязании.
– Но говорить о том, что поморы занимались копированием чужой традиции, нельзя. На территории Норвегии сложились различные центры орнаментального вязания, каждый из которых имел только ему присущие черты, которые не встречаются на поморских берегах, – говорит Вера Максимовская.
Эксперт отметила, что в Поморье в конце XIX – начале XX века практиковали три способа вязания: одной иглой, на спицах и вязальными крючками. Иглой – самый древний способ, берущий свое начало еще в XI веке. Но самым популярным было вязание спицами. В качестве материала применяли неокрашенную белую, серую, коричневую шерсть. В орнаментальном вязании применяли сочетание белого с красным, синим, черным и коричневым цветами.
А что вязали поморки? Это были носки, рукавицы, жилетки, рубахи, наколенники, шарфы, платки, пояса. Орнаментом украшали рукавицы, чулки, мужские рубахи. Узорное вязание лучше всего было развито на Летнем, Онежском, Терском берегах Белого моря.
Отдельно Вера Максимовская поговорила о получивших сегодня вторую жизнь поморских рубахах. Бузурунка, поморка, норвежская рубаха, верховица – так назывались виды рубах из двух цветов шерсти, получившие распространение по берегам Белого моря. Вязаные рубахи входили в комплекс одежды для поморского промысла. В зимнее время поморы нередко надевали от трех до семи таких рубашек.
Разговор о поморских рубашках в контексте своего выступления продолжила жительница деревни Уны Приморского округа Марина Мошкова. Она рассказала, как в музее «Унский посад», которым она руководит, реализуются проекты по сохранению традиционных ремесел при поддержке национального парка «Онежское Поморье». Марина Мошкова показала поморскую рубаху, которую в наши дни связали вручную мастерицы по историческому образцу. Мягкую, теплую шерсть изделия смогли потрогать собственными руками все присутствовавшие на семинаре. Рассказала Марина Мошкова и о символике поморских цветов: красный – огонь, сила, красота; голубой – воздух, небо, вода; зеленый – трава, жизнь лето; черный – цвет ночи и тайны; белый – цвет чистоты и святости.
Схемы для вязания музею «Унский посад» удалось добыть через Интернет. Жительница Санкт-Петербурга совершенно бесплатно предоставила различные схемы для вязания руковиц, чулков и поморской рубахи.
– Заключительным мероприятием проекта по сохранению традиций музея «Унский посад» будет проведение Дня поморской культуры в Российском этнографическом музее, – поделилась Марина Мошкова.
Еще один представитель Уны, Александр Попов, рассказал участникам семинара о том, как он возродил промысел по добыче поморской соли-ключевки. На изучение темы у северянина ушло несколько лет, прежде чем в приморской Уне, в некогда легендарном центре солеварения, заработала маленькая солеварня. Причем Александр готовит соль по старинному, традиционному поморскому рецепту. Предприниматель поделился, что путь был непрост, хорошую соль удалось получить не сразу. Сначала он полностью восстановил старинный колодец, из которого добывали ключевую минеральную воду-рассол еще в конце XIX – начале XX века. А уже сейчас северянин продает натуральный, богатый минералами продукт под брендом «Поморская ключевка» и проводит на своей солеварне экскурсии. Кстати, качество этой соли оценил даже губернатор Архангельской области Александр Цыбульский.
После того как участники семинара прослушали все доклады, им предложили перевести дух и попить чаю с ароматными пирогами и печеньем, а также посетить выставку Музея народных промыслов и ремесел, посвященную электрификации на Русском Севере.
Традиционное актуально и в современности
Самой востребованной частью большого культурно-просветительского мероприятия стали мастер-классы по орнаментальному вязанию, ткачеству, лоскутному шитью и глиняной игрушке.
– Мы из Лайского Дока. Почему мы решили приехать сюда? Потому что сотрудники Дома культуры и непосредственно связаны с творчеством, ремеслами. Мы шьем, вяжем, вышиваем. Сегодня хотим что-то взять для своей работы, чему-то научиться и пообщаться. Очень понравилась выставка по лоскутному шитью. И очень интересен каждый мастер-класс. Жаль, что нельзя разорваться и попасть сразу на все. Такие мероприятия вдохновляют на дальнейшее творчество. Возникают новые идеи! – поделилась заведующая Домом культуры поселка Лайский Док Мария Александрова.
На мастер-классе по глиняной игрушке можно был узнать о разных типах глин для изготовления изделий. Мастер Людмила Морева поведала, какие глины предпочтительнее. Она рассказала, что какую-то глину она выкапывает и затем вымачивает сама, какие-то виды глин специально заказывает на маркетплейсах. Людмила Морева рассказала о различных тонкостях изготовления глиняной игрушки и показала, как не допустить брака.
Большой интерес вызвал мастер-класс по созданию традиционных тканых поясов. Его провела мастер Анна Беднарчик. Она показывала, как можно шить пояса, применяя при этом различные приспособления, которые облегчают работу.
– Я ученица Анны Беднарчик. И всегда стараюсь попадать к ней на мастер-классы, чтобы актуализировать уже полученные знания и получать новые. В этот раз я узнала, как лучше сохранять пояса, выполнять отделку, добавлять какие-то изюминки. Я очень рада, что ремесла живут и развиваются, вновь становятся частью нашей современной жизни. Например, те же традиционные тканые пояса можно легко использовать и сейчас, как элемент одежды или дизайна. Все традиционное актуализируется! Мне очень понравилось, что на сегодняшнем семинаре также удалось узнать много исторических фактов о ремеслах, например о поморском вязании. Сама я занимаюсь традиционной вышивкой, делаю традиционные куклы. И обучаю этому детей, – рассказала Мария Сухих из Новодвинска.
– Я рада, что попала на это мероприятие и рассказываю слушателям о прядении из шерсти, об этапах обработки этого материала. Все, кто захочет, попробуют попрясть на кудели. Также я рассказываю о том, какие вещи из шерсти традиционно делали на Севере. Сама я родом из Пинежского района и обо всем этом изначально узнала от своей бабушки. У нас всегда были овцы, всегда была одежда из шерсти. Так что это, можно сказать, часть моей жизни, – поделилась Людмила Суранова, ведущий специалист по методике клубной работы МБУ «Объединение культуры Приморского округа».
Как отметила директор Музея народных промыслов и ремесел Приморья Марина Купоросова, культурно-просветительское мероприятие «Ремеслу везде почет» будет продолжаться и в последующие годы.
– Ведь наш музей должен стать и методическим центром для мастеров. Мы ратуем за то, чтобы они изучали подлинные предметы старины XIX–XX веков, чтобы они подавали документы на получение звания народных мастеров. Мы обязательно будем им помогать, организовывать персональные выставки. На следующий год уже запланировано несколько выставок по лоскутному шитью. Надеемся, что мастеров будет становиться больше. Хотя с этим есть и определенные сложности. Ведь молодые умельцы есть, но у них не всегда получается быстро развиваться, потому что у всех, как правило, есть основная работа, семьи. Это не дает в достаточной мере заниматься ремеслами, поэтому они остаются на уровне хобби. Но и это уже хорошо! Ведь хобби в какое-то время может стать и основным занятием, – подытожила Марина Купоросова.
Юрий Рюмин. Фото автора и Музея народных промыслов и ремесел Приморья
